«Tra la fine degli anni Sessanta e l'inizio degli anni Settanta il cinema documentario di arte e di architettura dimostrò le sue svariate potenzialità grazie al lavoro di registi come Vittorio Armentano, Marcello Grottesi e Stefano Roncoroni. L'occasione delle celebrazioni borrominiane del 1967 fece infatti da catalizzatore per la realizzazione di una serie di interessanti film dedicati al barocco romano. Seguendo la strada sviluppata da Carlo Ludovico Ragghianti, furono messe a punto, attraverso la macchina da presa, delle precise analisi storiche e critiche che coinvolsero storici dell'architettura come Paolo Portoghesi e Bruno Zevi. Le novità e i vantaggi offerti da questi filmati furono molteplici. Da un lato il video, attraverso la sua immediatezza, permetteva di avvicinare un pubblico più vasto a temi di natura specialistica, dall'altro rappresentava un nuovo mezzo di analisi per lo storico e il critico d'arte. Il linguaggio cinematografico restituiva la spazialità e la temporalità dell'opera architettonica in maniera più efficace dei tradizionali disegni e fotografie posti a corredo di saggi scritti. Inoltre la realizzazione dei filmati promuoveva l'elaborazione di una nuova forma di espressione artistica che metteva assieme le competenze degli studiosi d'arte e architettura con quelle dei cineasti. In questo contesto la sfida portata avanti non fu quella di realizzare dei semplici strumenti didattici, ma dei documentari capaci di avvicinare lo spettatore al messaggio artistico-architettonico» (Luca Guido).