L’ARTE DEL PROVINO E IL METODO DI DAVID MAMET – PRACTICAL AESTHETICS 
Practical Aesthetics, monologo e presenza dell’attore a cura di KAREN KOHLHAAS  (5 – 8 OTTOBRE 2026)

Per iscrizioni: actinglab@fondazionecsc.it

Un laboratorio dedicato a uno dei momenti più importanti e decisivi nella vita professionale dell’attore: l’audizione dal vivo.

Per alcuni giorni gli attori lavoreranno con Karen Kohlhaas, regista, autrice, insegnante storica dell’Atlantic Acting School di New York e una delle principali maestre della Practical Aesthetics, il metodo nato all’interno dell’Atlantic Theater Company, fondata da David Mamet e William H. Macy.

Il laboratorio sarà costruito intorno al lavoro concreto sulla live audition: come entrare in una stanza, come presentare un monologo, come rendere chiara un’azione, come abitare il testo senza forzare l’emozione, come trasformare pochi minuti in un incontro vivo, preciso e memorabile.

Al centro del percorso ci sarà una domanda semplice e fondamentale: cosa deve fare davvero un attore durante un provino?

Non “dimostrare” qualcosa. Non cercare di piacere. Non recitare un’emozione. Ma entrare in azione, con chiarezza, presenza e coraggio.

Attraverso il lavoro sul monologo, sull’analisi del testo e sulla relazione con chi guarda, gli attori saranno guidati a costruire un’audizione più libera, più essenziale e più personale. Il provino diventa così non un esame, ma una scena: un luogo in cui l’attore può raccontare qualcosa, compiere un’azione e rivelare la propria qualità.

La Practical Aesthetics lavora proprio su questo: riportare l’attore a scelte semplici, concrete, attive. Meno psicologia astratta, più azione. Meno ansia di “sentire”, più capacità di fare. Meno paura del giudizio, più fiducia nel lavoro.

Il seminario offrirà strumenti pratici per affrontare audizioni, monologhi e cold reading con maggiore precisione: scegliere un obiettivo, individuare l’azione, chiarire il rapporto con l’interlocutore, rendere leggibile il cambiamento, liberarsi dall’autocontrollo e restare disponibili nel momento.

Un percorso diretto, rigoroso e profondamente utile per ogni attore che voglia rendere la propria audizione non solo corretta, ma viva.

Un laboratorio per ricordare che il provino non è il luogo in cui l’attore chiede il permesso di lavorare.
È il luogo in cui comincia già a lavorare.

KAREN KOHLHAAS  Regista, autrice, insegnante e acting coach americana. È founding member dell’Atlantic Theater Company di New York e senior teacher presso l’Atlantic Acting School, dove insegna da oltre trentacinque anni la tecnica della Practical Aesthetics.

All’Atlantic Acting School ha sviluppato programmi di analisi del testo, monologo e audizione, formando generazioni di attori, insegnanti e professionisti della scena.

Come regista ha diretto testi di autori come David Mamet, Harold Pinter, Annie Baker, Tennessee Williams, Shel Silverstein, Keith Reddin, Joe Penhall e molti altri, lavorando per l’Atlantic Theater Company e per numerose istituzioni teatrali negli Stati Uniti e all’estero.

È considerata una delle maggiori esperte americane nel lavoro sul monologo e sull’audizione dal vivo. Ha sviluppato un metodo specifico per preparare i monologhi da provino, utilizzato da attori e insegnanti in diversi paesi.

È autrice di libri fondamentali sul tema, tra cui The Monologue Audition: A Practical Guide for Actors, How to Choose a Monologue for Any Audition e The Monologue Audition Teacher’s Manual.

Accanto al lavoro sull’attore, è anche studiosa di Tennessee Williams e curatrice del Tennessee Williams Rectory Museum a Clarksdale, Mississippi.

SEDE   Residenza Buonamici – Via Francesco Buonamici 8, Roma

DATE  da lunedì 5 ottobre a giovedì 8 ottobre 2026, dalle 10 alle 17.

ISCRIZIONE  indirizza un’e-mail di richiesta ad actinglab@fondazionecsc.it  allegando il curriculum e foto entro e non oltre il 1 ottobre 2026.

COSTO  la frequenza al laboratorio prevede il versamento di una quota di iscrizione pari a € 400,00.

A fine corso verrà rilasciato un ATTESTATO di partecipazione.